Ad aprire il programma è stata l’inaugurazione della mostra d’arte “Creati per creare. Il Creato di San Francesco 1226-2026 nell’ottavo centenario della morte”, curata da Giuseppe Bacci, seguita dalla presentazione del libro “E se tornasse Francesco?” di Padre Enzo Fortunato, San Paolo Edizioni.

L’incontro ha registrato una notevole partecipazione di pubblico e la presenza di rappresentanti delle istituzioni, del mondo culturale e dell’associazionismo, confermando il ruolo del Premio Cimitile come luogo di confronto e valorizzazione di idee.

Sono intervenuti Filomena Balletta, Sindaco di Cimitile; Felice Napolitano, Presidente della Fondazione Premio Cimitile; Elia Alaia, Presidente dell’Associazione Obiettivo III Millennio; Don Giovanni De Riggi, docente di Storia della Chiesa presso l’ISSR “G. Duns Scoto” di Nola; Giuseppe Bencivenga, Sindaco di Frattaminore e Consigliere della Città Metropolitana di Napoli; Loredana Raia, Presidente della Commissione Sanità della Regione Campania; Padre Enzo Fortunato, giornalista e scrittore. Ha coordinato il giornalista Rai Diego Dionoro.

Nel corso della serata è giunto anche il saluto di Francesco Giorgino, presidente del Comitato Scientifico del Premio Cimitile e giornalista Rai. Sebbene la sua partecipazione non fosse prevista nel programma inaugurale, ha voluto comunque essere presente attraverso un collegamento video, rivolgendo un messaggio ai numerosi ospiti e al pubblico intervenuto.

«San Francesco continua a parlare al nostro tempo con la forza della sua semplicità, ricordandoci il valore della fraternità, della pace e della custodia del creato», ha sottolineato Padre Enzo Fortunato nel corso del suo intervento.

«Da oltre trent’anni il Premio Cimitile rappresenta un’occasione di incontro tra cultura, territorio e istituzioni, contribuendo alla crescita civile e culturale del territorio e della regione Campania», ha dichiarato il Presidente della Fondazione Premio Cimitile, Felice Napolitano.

La manifestazione proseguirà nei prossimi giorni con presentazioni editoriali, incontri culturali, approfondimenti, spettacoli e momenti musicali, fino alla serata conclusiva del 20 giugno, quando saranno assegnati i tradizionali Campanili d’Argento ai vincitori della XXXI edizione. Una serata di cultura e spettacolo condotta da Ingrid Muccitelli, trasmessa in seconda serata su Rai 2 il prossimo 7 luglio.

Il Premio Cimitile è promosso dalla Fondazione Premio Cimitile con i suoi autorevoli fondatori: Regione Campania, Città Metropolitana di Napoli, Comune di Cimitile e Associazione Obiettivo III Millennio. L’iniziativa vanta autorevoli patrocini: Presidenza del Consiglio dei Ministri, Ministero della Cultura, Curia Vescovile della Diocesi di Nola.

“Oggi tutti parlano di periferie, è diventata quasi una parola di moda. Io sono nato in quella vera”, ha raccontato D’Angelo durante la conversazione moderata dal professor Savonardo, soffermandosi sul valore culturale delle esperienze popolari, sul rischio di una rappresentazione superficiale dei territori e sul ruolo della musica come strumento di racconto sociale. L’iniziativa ha registrato una partecipazione straordinaria di giovani provenienti dai corsi dell’Ateneo, confermando la capacità del format di trasformare l’università in uno spazio di dialogo diretto tra produzione culturale, ricerca accademica e nuove generazioni. Tantissimi gli studenti presenti, molti dei quali hanno seguito l’incontro seduti a terra o lungo le navate laterali pur di assistere al dialogo con l’artista. “Nino D’Angelo rappresenta una delle espressioni più autentiche della cultura popolare napoletana, capace di attraversare la tradizione della canzone classica e allo stesso tempo di rinnovarne profondamente i linguaggi attraverso contaminazioni culturali, musicali e sociali”, sottolinea il professor Lello Savonardo. “Nel suo percorso artistico c’è poesia, ma c’è soprattuttouna forte dimensione sociale: non racconta soltanto l’amore, racconta le periferie, le fragilità, le trasformazioni della città e delle persone. 

Ci tenevamo ad averlo alla Federico II perché la sua è una storia di riscatto sociale e di cultura popolare che dalla strada, dall’esperienza vissuta, entra a pieno titolo nel tempio del sapere, dimostrando quanto i linguaggi popolari possano avere un valore culturale, umano e formativo straordinario”. Nel corso dell’incontro si è discusso del rapporto tra musica e memoria collettiva, delle nuove forme della comunicazione culturale e della capacità dei linguaggi creativi di interpretare il presente, raccontarne le contraddizioni e anticiparne i cambiamenti. Il ciclo I Linguaggi della Creatività nasce con l’obiettivo di interrogare il concetto di creatività nelle sue molteplici declinazioni attraverso il confronto con protagonisti della scena artistica e culturale nazionale. Il progetto, promosso dal Dipartimento di Scienze Sociali della Federico II, si è progressivamente esteso anche alla dimensione della formazione aperta attraverso un MOOC realizzato in collaborazione con Federica Web Learning e costruito a partire dalle conversazioni del professor Savonardo con alcuni dei principali protagonisti della musica italiana, tra cui Lucio Dalla, Mango, Ligabue, Edoardo Bennato, Alex Britti e Jovanotti.

Celebrazioni speciali, domenica 17 maggio, con Sua Altezza Reale la Principessa Beatrice di Borbone delle Due Sicilie e Sua Eminenza il Cardinale Crescenzio Sepe.

 La Fondazione Real Sito di Carditello celebra, sabato 16 e domenica 17 maggio, la Festa dell’Ascensione. Una manifestazione popolare – istituita dal re Ferdinando IV per coinvolgere gli abitanti della “Terra di Lavoro” – che si svolge nella Reggia borbonica dal 1792. Un viaggio nella memoria storica e spirituale della Delizia Reale, con la partecipazione straordinaria di Sua Altezza Reale la Principessa Beatrice di Borbone delle Due Sicilie e di Sua Eminenza il Cardinale Crescenzio Sepe che – domenica, alle ore 18, nel Real Sito di Carditello – celebrerà la Santa Messa con il Parroco di San Tammaro, Don Antonio Mingione. 

“La Festa dell’Ascensione – afferma Maurizio Maddaloni, presidente della Fondazione Real Sito di Carditello – rappresenta una delle espressioni più autentiche dei valori fondanti che hanno ispirato la nascita della Reggia borbonica. Un’antica manifestazione popolare in cui storia, identità e spiritualità si intrecciano in maniera indissolubile, valorizzando un patrimonio unico nel panorama culturale nazionale. Un evento di straordinario rilievo, ulteriormente impreziosito dalla partecipazione di Sua Altezza Reale la Principessa Beatrice di Borbone delle Due Sicilie e di Sua Eminenza il Cardinale Crescenzio Sepe, che conferiscono ulteriore prestigio e rafforzano il profondo legame tra la Reggia, con le sue radici storiche e religiose, e la nostra comunità. Quello stesso forte legame che univa la cattolicissima dinastia dei Borbone e le laboriosissime popolazioni di Terra di lavoro”.

Per la prima volta, in omaggio alla Principessa Beatrice di Borbone delle Due Sicilie, saranno esposti alcuni reperti legati alla storia dei Borbone – con cimeli e testimonianze uniche e inedite legate alla dinastia borbonica – su gentile concessione di Gaetano Bonelli, direttore del Museo di Napoli – Collezione Bonelli.

“L’obiettivo – conclude il presidente Maddaloni – è integrare e ampliare l’offerta del Real Sito attraverso una proposta esperienziale di qualità, fondata sulle rievocazioni storiche, sulla promozione del turismo sostenibile e su un’attenzione costante al benessere dei visitatori. In questa prospettiva, Carditello si conferma non solo come luogo della memoria, ma come spazio vivo e dinamico, capace di attrarre turisti e generare valore culturale, sociale ed economico per l’intero territorio”.

Un cartellone particolarmente ricco: sabato 16 maggio, a partire dalle ore 15, visita accompagnata con rievocazioni e danze storiche in costume d’epoca, in collaborazione con Danzando nel Tempo e Primo Reggimento Re; Tradizionale Infiorata, con esposizione di un mosaico a tema religioso realizzato con petali di fiori, a cura di FIDAPA Terra Felix – San Tammaro; domenica 17 maggio – alle ore 11.30 / 12.30 / 15 / 16 – visite accompagnate con rievocazioni e danze storiche in costume d’epoca, in collaborazione con Antiqua tempora, Danze Nobili, Danzando nel Tempo e Primo Reggimento Re; ore 16.30, saluti istituzionali del Presidente della Fondazione, Maurizio Maddaloni, con l’intervento di Sua Altezza Reale la Principessa Beatrice di Borbone delle Due Sicilie; esposizione di una selezione di reperti legati alla storia dei Borbone (Collezione Bonelli); ore 17, Tradizionale Infiorata; ore 18, celebrazione della Santa Messa officiata da S.E. il Cardinale Crescenzio Sepe e dal Parroco di San Tammaro Don Antonio Mingione; a seguire, processione della Pala d’Altare di Carlo Brunelli e rito della tradizionale benedizione dell’acqua dall’Acquedotto Carolino.

Nel proemio del poema Sulla natura, Parmenide affida a Dike, la Giustizia, il compito di custodire il passaggio tra l’opinione e la verità. Da quel gesto prende forma una direzione decisiva della filosofia occidentale: cercare ciò che è giusto e autentico attraverso la ragione.
L’edizione DIKE del Festival della Filosofia in Magna Grecia nasce da questa eredità. Velia, antica Elea, ne è il centro simbolico; l’itinerario attraversa Paestum, Ascea e Vallo della Lucania, intrecciando filosofia, esperienza e territorio.
“La giustizia si configura come nomos che diventa logos: un principio che orienta il pensiero oltre l’opinione comune e condivisa, verso il bene, il giusto, la felicità. Una giustizia talvolta esigente capace di richiedere scelte difficili, ma necessaria a sottrarre il pensiero al falso e al fuorviante. Oggi questo tema interroga anche il mondo della scuola, chiamato a confrontarsi con le trasformazioni introdotte dall’intelligenza artificiale”, illustra Giuseppina Russo. Tema cui è dedicata la lezione spettacolo di Adriano Braidotti che ha tenuto in apertura di Festival alla Fondazione Alario di Ascea.
DIKE diventa così uno spazio di riflessione su come educare al pensiero critico, orientando l’innovazione tecnologica secondo criteri di responsabilità, inclusione e centralità della persona.
Dal 12 al 24 aprile 2026, in tre turni, il Festival riunisce scuole, studenti e docenti in un percorso di riflessione e pratica filosofica.
In particolare il Festival prevede numerose attività: il teatro filosofico, diretto da Riccardo Marotta; la passeggiata filosofico-teatrale con interpretazioni di figure storiche; le attività laboratoriali coordinate da Alessio Ferrara, che spaziano tra diverse forme espressive: yoga, canto, movimento espressivo street art, radiosofia, fotografia, espressioni visive, fantasiologia e “La Bottega dell’empatia” con il professor Salvatore Ferrara.
Il programma include inoltre l’Agorà tra docenti (Philosophy for Community) e il concorso AGON a cura di Danilo Piscopo. Il Festival si concluderà con UN_ANIME, la performance finale realizzata dalle studentesse e dagli studenti. L’evento è realizzato in collaborazione con numerosi partner tra cui Le Nuvole, Fercorsi, e le amministrazioni locali dei comuni coinvolti.

All’Archivio di Stato, la musicologa Francesca Seller presenta la sua ricerca per il ciclo di incontri “A carte scoperte”. Interventi musicali della pianista Sara Amoresano.

La musicologa porta alla luce il fenomenale artigianato della costruzione dei pianoforti a Napoli prima dell’Unità d’Italia, che testimonia una vita musicale intensa e socialmente trasversale. Introdotto da Ferdinando Salemme e Giuliana Ricciardi, l’incontro vede gli interventi musicali della pianista Sara Amoresano ed è a ingresso libero fino a esaurimento dei posti. La ricerca di Francesca Seller restituisce una pagina per lo più ignorata della storia musicale partenopea e italiana. Il censimento da lei condotto individua circa 160 costruttori di pianoforti attivi a Napoli dalla prima metà dell’Ottocento fino all’Unità d’Italia: un numero che, raffrontato ai pochi grandi marchi internazionali oggi esistenti nel settore, rivela la straordinaria vitalità di una manifattura fiorente e capillarmente radicata nel tessuto urbano della città.

Accanto ai grandi artigiani di strumenti da concerto – come Sievers, i cui pianoforti erano destinati alle sale più prestigiose – proliferavano piccole botteghe in cui ebanisti intraprendenti si dedicavano alla costruzione di strumenti per un mercato interno vivace. Una produzione che attraversava i confini tra alta committenza e ceti intermedi, rispecchiando la domanda di uno strumento ormai entrato nella vita quotidiana di molti.

Quella ricchezza manifatturiera era al tempo stesso specchio e motore di una pratica musicale intensa e socialmente trasversale. Teatri, sale da concerto, salotti privati: la vita musicale napoletana dell’Ottocento pulsava ben oltre i circuiti d’élite, alimentando un mercato del pianoforte che non aveva eguali nel Mezzogiorno.

In occasione dell’incontro, saranno esposti i documenti più rappresentativi sull’argomento conservati nell’Archivio partenopeo: un’occasione per avvicinarsi direttamente alle fonti che hanno reso possibile la ricerca e per misurare la straordinaria densità del patrimonio documentario napoletano.

Gli interventi musicali di Sara Amoresano offrono un contrappunto sonoro al racconto storico, con un programma che attraversa il pianoforte dell’Ottocento nelle sue declinazioni più diverse. Si apre con la Quintiglia, che Giuseppe Giaquinto trasse da motivi del suo balletto Tikke-Tak, rappresentato al San Carlo nel 1866: una composizione che restituisce il sapore della musica da salotto napoletana. Seguono le Bagatelle op. 126 nn. 1 e 2 di Ludwig van Beethoven e l’Improvviso op. 142 n. 2 di Franz Schubert.

A carte scoperte è il ciclo di incontri ideato da Francesco Cotticelli, Paologiovanni Maione, Giuliana Ricciardi, Ferdinando Salemme e Michela Ventriglia, a cura degli archivisti dell’Archivio di Stato di Napoli. Ogni appuntamento valorizza ricerche che hanno avuto come fonte primaria le carte conservate nell’Istituzione culturale partenopea, trasformando i documenti in strumenti vivi di narrazione storica e conoscenza condivisa.

L’Archivio di Stato di Napoli, istituito nel 1808 per volontà di Giuseppe Bonaparte, conserva uno dei più importanti patrimoni documentari d’Europa, con fondi che coprono oltre dodici secoli di storia del Mezzogiorno.

La rassegna A carte scoperte è realizzata con il contributo del Ministero della Cultura – Direzione generale Archivi, dell’Università degli studî di Napoli Federico II – Dipartimento di Studî umanistici e dell’Università degli studî della Campania Luigi Vanvitelli.

• hanno manifestato particolare interesse per l’archeologia e il patrimonio culturale nei precedenti laboratori;
• appartengono alla comunità di Via Mare, con la quale si intende continuare un percorso di presenza educativa e culturale;
• presentano specifiche fragilità emerse in altri contesti laboratoriali e che sono stati individuati e seguiti con attenzione dal gruppo di lavoro.